沖擊力就已經(jīng)足以震撼人心。

羽毛扇間巧笑倩兮，暗色彎刀熱血淌過(guò)仍然冰冷，戰火紛飛下提心吊膽拼盡全力只想存活。

戰爭是少數人的游戲，大多數人的殤歌。

為了海倫打了十年仗的人，最終也不過(guò)遠遠看著(zhù)絕世容顏投入他人懷抱。

明明都叫凱瑟琳，命運截然不同又彼此纏繞，荒誕又荒涼。

格溫德琳·斯圖爾特一個(gè)人演了三個(gè)凱瑟琳，明明是同一張臉，同一個(gè)名字，卻判若三人，整容般的演技。

沈殊在里面的鏡頭不過(guò)一兩秒，偏偏斯科特拍美人的技術(shù)登峰造極，即便是她這種一閃而過(guò)的角色都顯得尤為驚艷。

不同于的優(yōu)雅厚重，節奏更明晰漂亮，也更單刀鋒利，給予人的沖擊更直接。

沈殊很快有了初步的構思，她拿著(zhù)筆隨意在自己從前隨手記的旋律上勾畫(huà)，筆尖偶爾在一些音符上打轉，又在一沓乳白色的草稿紙上亂涂亂畫(huà)。

沒(méi)有章法的曲線(xiàn)和波動(dòng)，仿佛只是隨意為之。

可單單只是這么糾結了一會(huì )兒，就開(kāi)始起筆寫(xiě)主旋律，連著(zhù)筆尖都不頓一下，幾乎是復刻一樣的速度。

她寫(xiě)的是變奏曲。

明明是一模一樣的調子，僅僅通過(guò)節奏的伸縮，區分出翩躚起舞與烽火明天。

六八拍的圓舞曲，二四拍的羅馬劍，四四拍的交戰區。

變奏曲是很省事，不必寫(xiě)三個(gè)調子，cao作難度卻也直接躍升了一個(gè)階別，把一首曲子編出三種截然不同的風(fēng)格，除了配樂(lè )的挑選加成，最終重點(diǎn)還是在于節奏的把握。

而對于這部片子而言，變奏曲也是巧妙了呼應了拍攝手法。

沈殊把曲子寫(xiě)好后發(fā)給了韋斯特·斯科特，整個(gè)人癱在沙發(fā)上。

再炫技的作曲，都是建立在感情豐沛之上。

只有完全代入于場(chǎng)景之中才能寫(xiě)出能夠被歷史記住的曲子。

她閉著(zhù)眼睛，一言不發(fā)抱著(zhù)手臂，有一瞬心悸。音樂(lè )家心思素來(lái)波動(dòng)很大，過(guò)于豐沛的情感才能早就讓人震撼的華章，故而古往今來(lái)的音樂(lè )家多半早殤。

她自認不是音樂(lè )家，但沾了點(diǎn)邊又豈能全然避免。歐美那邊的歌手以安定入眠的不在少數，躁郁癥、抑郁癥也是尋常。

韋斯特·斯科特自然和阿蘭諾不同，從第一個(gè)版本開(kāi)始，就一直推敲細節。

“你第一樂(lè )章不是我要的感覺(jué)”

“什么感覺(jué)？就是第一條線(xiàn)的感覺(jué)啊”

“第三個(gè)樂(lè )章氣氛太緊張了，這是交戰區的故事，不是交戰的故事”

連著(zhù)原先定下的版本后來(lái)都會(huì )一再反水。

簡(jiǎn)而言之，雖然要什么感覺(jué)我心里也沒(méi)有逼數但你做出來(lái)的感覺(jué)要滿(mǎn)意我的期望值。

論·最高配版甲方。

不過(guò)再龜毛的要求也好過(guò)直接自己動(dòng)手，先前有個(gè)很有名的歌手寫(xiě)的歌被電影買(mǎi)走之后，請了所謂的音樂(lè )組大刀闊斧地改，最后差點(diǎn)砸了人的招牌。

最后氣得那位歌手發(fā)了初始版本。

沈殊想了許多，也勸了自己許久，終于強行壓下想打韋斯特·斯科特的沖動(dòng)。

敲下最終版本的時(shí)候，已經(jīng)五月底了，從第一個(gè)版本到最后一個(gè)版本，沈殊和韋斯特·斯科特蹉跎了任璟延一次全球巡演的時(shí)間，最后在天天胡吃海喝解壓的情況下，還是瘦了六斤。

五月三十號，第一版片花放了出去。

第一版片花只剪了第二條線(xiàn)，全線(xiàn)沒(méi)有一句臺詞，但格溫德琳·斯圖爾特等人的演技張力，有著(zhù)十字尖頂的教堂的彩色玻璃，暗色的彎刀與羅馬劍，少年挺拔修長(cháng)的馬上背影，少女長(cháng)成之后，設以晚宴候歸，但直到日暮依舊未曾歸來(lái)。

你期盼的身影，彎刀與鮮血，都已經(jīng)是遠方的傳奇。

而背景音樂(lè )架不住韋斯特·斯科特的一個(gè)一個(gè)摳音符，的確是聽(tīng)著(zhù)就猶如騎士道的傲然，最終又是荒涼散場(chǎng)。

已經(jīng)有電影評論家在評述這個(gè)電影配樂(lè )的音樂(lè )水準或許與相似，但與電影相契程度卻遠超從前，原先只能說(shuō)是一首很好的歌曲，而如今的中的配樂(lè )才稱(chēng)得上是一首很好的電影歌曲。

而等到第二版片花和第三版片花放出去的時(shí)候，人們才知道這首曲子的深度廣度遠非他們所描述那樣。

單單是使用了變奏，便是完全不同的靈魂顏色。

尤其第三條交戰區，開(kāi)頭是沒(méi)有任何畫(huà)面，只有交戰時(shí)的炮火和槍聲以及配樂(lè )。

作為韋斯特·斯科特的作品，本來(lái)就萬(wàn)眾矚目，何況如今連著(zhù)配樂(lè )都如此炫技，自然關(guān)注度更高。

六月七號的時(shí)候韋斯特·斯科特就已經(jīng)組織了一場(chǎng)點(diǎn)映。

各式各樣影評人不必多說(shuō)，連著(zhù)其它頂級導演頂級演員都去了許多，點(diǎn)映一結束，格式口碑簡(jiǎn)直像塞了錢(qián)一樣。

不能透露電影內容，只能夸，自然惹了不少爭議。

一直持續到首映禮。

首映禮設在韋斯特·斯科特自己私人經(jīng)營(yíng)的一個(gè)電影院里，作為主創(chuàng )之一的沈殊自然不能缺席。

來(lái)的人是真正的星光熠熠，猶如這不是而是奧斯卡的晚宴。

即便再大牌的導演，媒體的問(wèn)題都是一如既往的銳利尖刻，但對于斯科特這種混跡電影圈多年的油子而言自然不在話(huà)下。

只想安安靜靜在邊上當個(gè)花瓶就好的沈殊也被波及到了。

“您為什么會(huì )啟用一個(gè)資歷如此淺的人寫(xiě)電影主題曲？”

“拿過(guò)戛納叫做資歷淺？”斯科特揚眉，“何況難道她寫(xiě)得不好嗎？”

沈殊寫(xiě)的歌豈止是好可以概述？如今大概有十分之一的關(guān)注度是背景樂(lè )拉來(lái)的。

而電影放映環(huán)節時(shí)，沈殊也是第一次看完了完整的最終版本。

斯科特之所以被奉為頂級電影大師，不僅在于所有演員在他手上都能爆發(fā)出超出自身極限的恐怖演技，更在于他高超的拍攝手段和剪輯方式。

有的導演的電影甚至被抨擊為“能看的全在片花里”，但斯科特是片花已經(jīng)無(wú)比奪人眼球，但正片又比片花拔了一個(gè)檔次。

三條線(xiàn)的交繞恰到好處，根本不會(huì )讓人有混亂的感覺(jué)，通片看下來(lái)蕩氣回腸之后，就是久久無(wú)法恢復平靜的心海。

是非傳統意義的反戰片。

影片沒(méi)有傳統文藝片拖沓的劇情速度和晦澀難懂的臺詞，故而幾乎是以驚人的速度席卷了北美的票房，口碑也是井噴式增長(cháng)。

文藝片的評分一般會(huì )比商業(yè)片高一點(diǎn)，但高到這種境界的已經(jīng)是打破了游戲規則。

一時(shí)找沈殊約歌的各式導演層出，只是沈殊為著(zhù)一個(gè)已經(jīng)是心力交猝，不愿