他的異樣，迫不及待地催促道：“快，快彈給我聽(tīng)聽(tīng)！”

秦海鷗收拾了一下復雜的心情，將手稿在譜架上放好，在鋼琴前坐下來(lái)。

第七十七章

鋼琴協(xié)奏曲，顧名思義，是讓鋼琴與樂(lè )隊進(jìn)行協(xié)奏的一種音樂(lè )體裁。在鋼琴協(xié)奏曲中，鋼琴與樂(lè )隊既有合作，又有對抗，兩者同等重要，其關(guān)系復雜又矛盾，并由此產(chǎn)生出豐富的音樂(lè )效果。但是在創(chuàng )作的時(shí)候，為了能夠迅速而方便地將樂(lè )思記錄下來(lái)，不少作曲家都會(huì )先將協(xié)奏曲的樂(lè )隊部分濃縮為鋼琴譜，用鋼琴的記譜法記下樂(lè )隊的主要聲部作為初稿，此后再根據鋼琴縮譜進(jìn)行樂(lè )隊的配器，最終完成整部作品。譚碩的做法也是如此，所以，此刻秦海鷗眼前的初稿，是一份兩架鋼琴的樂(lè )譜，其中一架鋼琴是鋼琴家演奏的部分，也就是秦海鷗在演出時(shí)需要演奏的部分，而另一架鋼琴則代表著(zhù)樂(lè )隊，當作品全部完成的時(shí)候，這個(gè)部分將被樂(lè )隊中各個(gè)聲部的樂(lè )譜代替。

秦海鷗對于這樣的創(chuàng )作順序自然很熟悉，坐下來(lái)后把譜子看了看，便上手開(kāi)始彈奏屬于自己的那個(gè)部分。職業(yè)鋼琴家都有很強的讀譜能力，秦海鷗更不用說(shuō)，讀譜比看書(shū)還快，雖是第一次見(jiàn)到這份譜子，但邊看就邊在鋼琴上彈了出來(lái)，而且越彈越是激動(dòng)。他和譚碩經(jīng)歷了那么多波折，一起渡過(guò)難關(guān)，一起采風(fēng)，如今，他終于親眼見(jiàn)證了這個(gè)作品的誕生。盡管它還不完整，但已經(jīng)足以令他熱血沸騰。他再也不用有任何顧慮，既不用像十年前那樣，一邊羨慕著(zhù)肖聰，一邊偷偷在琴房練習，也不用再因為顧及譚碩的感受而獨自對著(zhù)的手稿扼腕嘆息。眼前的這部作品，是譚碩為他寫(xiě)的，是屬于他們兩人的一部全新的作品，他可以盡情地彈奏它，不僅可以在譚碩的面前演奏，將來(lái)還可以在音樂(lè )廳的舞臺上演奏。一想到這些，秦海鷗就不能自已，手上也越彈越快。

譚碩站在一旁為秦海鷗翻譜，見(jiàn)他第一次拿到這個(gè)作品就彈得如此順暢，即使到了高難度的段落也不見(jiàn)有絲毫負擔，心里暗暗吃驚，聽(tīng)得都有點(diǎn)愣了。雖然他早就知道秦海鷗擁有極強的個(gè)人能力，但每當這種能力展現在他面前的時(shí)候，他還是會(huì )和普通的觀(guān)眾一樣，為此驚嘆不已。

秦海鷗彈到一處，突然停了下來(lái)。譚碩先嘆了一句：“你彈得也太快了吧！”

這話(huà)有兩層意思，一是感嘆秦海鷗能力超凡，二則是提醒他，他對速度的拿捏不夠準確，其實(shí)不用彈得這樣快?？汕睾ｚt一時(shí)卻顧不上這許多，不住地搓著(zhù)雙手，眼里閃著(zhù)快活的光芒：“太過(guò)癮了，太過(guò)癮了！”

譚碩見(jiàn)他喜歡，也很高興，又指著(zhù)譜子說(shuō)：“這段是華彩，我給你留出來(lái)了，你自己琢磨吧！”

秦海鷗興奮地點(diǎn)點(diǎn)頭。他剛才突然停下，就是因為看到了華彩樂(lè )段的標記。協(xié)奏曲中的華彩樂(lè )段是讓演奏者充分展示其演奏技巧和樂(lè )器性能的段落，樂(lè )隊在此處會(huì )暫停演奏，讓演奏家成為全場(chǎng)矚目的焦點(diǎn)，完成高難度的炫技。華彩可以由演奏家即興發(fā)揮，也可以由作曲家事先寫(xiě)好，但在更多的情況下則是二者結合，由演奏家與作曲家共同完成。譚碩在創(chuàng )作的過(guò)程中也曾就華彩的問(wèn)題征求過(guò)秦海鷗的意見(jiàn)，秦海鷗很想參與進(jìn)來(lái)，一直躍躍欲試，于是譚碩便將華彩樂(lè )段留成了一段空白，但為了保持樂(lè )曲的連貫性與整體風(fēng)格的統一，他在空白段落的首尾寫(xiě)好了與主體銜接的部分，并標出了大致的結構與不可或缺的主要和聲，讓秦海鷗根據他的提示，在這個(gè)框架中進(jìn)行發(fā)揮。

譚碩把關(guān)于華彩的大致想法和秦海鷗說(shuō)了，然后讓他接著(zhù)往下彈。秦海鷗彈完一遍，喜歡得不行，又把譜子翻回前面，不?；匚?。譚碩問(wèn)：“感覺(jué)怎么樣，有沒(méi)有覺(jué)得別手的地方？”

秦海鷗略一回憶，搖了搖頭，但他也知道自己太過(guò)興奮了，在這種狀態(tài)下根本無(wú)法冷靜客觀(guān)地判斷樂(lè )曲中可能存在的問(wèn)題，便道：“你讓我先彈幾天再說(shuō)，我得冷靜冷靜，現在我高興都來(lái)不及呢，我可沒(méi)工夫想這個(gè)！”

譚碩笑道：“好，你先彈，你先彈！”

于是，從這天起，秦海鷗每天都會(huì )花大量的時(shí)間對第一樂(lè )章進(jìn)行練習和思考，而譚碩也同時(shí)開(kāi)始了第二樂(lè )章的創(chuàng )作。他不時(shí)抽時(shí)間來(lái)到小蓬門(mén)，和秦海鷗討論關(guān)于第一樂(lè )章的修改和對音樂(lè )的處理等問(wèn)題。在這個(gè)過(guò)程中，秦海鷗漸漸平靜下來(lái)，對作品的思考也逐漸變得細致和深入。但正因如此，他又面臨著(zhù)一種新的壓力和困難。由于這是一個(gè)嶄新的作品，此前從未被人演奏過(guò)，他沒(méi)有任何影音資料、文獻資料，或是前人的解讀可以參考。盡管譚碩已經(jīng)在樂(lè )譜上標注了強弱快慢等演奏提示，從一定程度上反映了他的構思和意圖，但這當中其實(shí)還有很多的細節需要演奏者進(jìn)行補充、豐富和個(gè)性的發(fā)揮。這個(gè)作品在被演奏之前，只是一堆紙上的音符，創(chuàng )作者的心血與靈魂無(wú)聲地靜置其中，誰(shuí)也聽(tīng)不見(jiàn)，誰(shuí)也感受不到，只有當它被演奏出來(lái)，作品才能變成活生生的音樂(lè )。為了完成這個(gè)關(guān)鍵的轉變，演奏者實(shí)際上是對作品進(jìn)行了二度創(chuàng )作，將自己的理解、感悟和情感體現在演奏當中，用自己的心血與靈魂賦予作品生命。

這至關(guān)重要的一步，既是對演奏者的極大考驗，又充滿(mǎn)了音樂(lè )探索的樂(lè )趣，更是演奏者與創(chuàng )作者的靈魂的交流。對秦海鷗來(lái)說(shuō)，它是這場(chǎng)音樂(lè )會(huì )成敗的決定因素，也是其中的挑戰與風(fēng)險所在。從前他正是因為在這方面投入得不夠，才導致后來(lái)出現問(wèn)題，而現在，面對譚碩的新作品，無(wú)論是作品的客觀(guān)需求還是他自己的主觀(guān)愿望，都讓他對這一步的重視達到了前所未有的高度。

譚碩作為創(chuàng )作者，自然明白這個(gè)階段費腦費力，絕不輕松。更重要的是，先前秦海鷗克服心理障礙所取得的成果，需要在這段時(shí)期進(jìn)行鞏固和提升，這也將最終決定他在演出時(shí)的心理狀態(tài)。為此，譚碩竭盡所能，只要是對秦海鷗理解作品有幫助的信息，他都盡量詳盡地提供給他，從各種各樣的靈感來(lái)源，到創(chuàng )作主題時(shí)的思考過(guò)程，再到作品的結構及其特點(diǎn)，以及具有獨創(chuàng )性的重要段落，都為他進(jìn)行了非常細致的講解。

秦海鷗的確沒(méi)有現成的演奏版本可以學(xué)習和參考，但是他有譚碩。從他正式提出委約的那一天起，他見(jiàn)證了譚碩為創(chuàng )作這個(gè)作品所付出的努力，無(wú)論是采風(fēng)時(shí)的素材收集和樂(lè )思積累，還是后來(lái)整體構思的逐步成型，直到現在，第一樂(lè )章的初稿終于放在了他的譜架上，這個(gè)過(guò)程中的每個(gè)重要的環(huán)節，他都曾親身參與其中。

秦海鷗過(guò)去曾演奏過(guò)來(lái)自不同時(shí)代的大量鋼琴作品，可他卻從不曾有機會(huì )與一位創(chuàng )作者建立起如此緊密的聯(lián)系。但